Voraussetzungen für den Weg zum/zur Künstler*in sind nicht Begabungszuschreibungen, sondern Interesse, Offenheit und Zeit. Jede(r) von uns trägt vielfältiges künstlerisches Potenzial in sich. Das darf ich behaupten, weil ich es täglich seit über 30 Jahren in meinen Kursen und Seminaren erlebe. Diese Erfahrungen bilden das gedankliche Fundament meiner Video Tutorials und finden ihre Ausprägung in meiner Modulmethode der Offenen Form.
Damit die individuell verborgenen Quellen sprudeln können, braucht es wirksame Anleitungen. Vereinfacht gesagt stellen meine Videos Module dar, die dir unbegrenzte Spielräume in ihren gestalterischen Verknüpfungen eröffnen. Zudem beinhalten sie die malerischen und zeichnerischen Basiswerkzeuge (Techniken, Verständnis für Bildspannung und Komposition), die für jeden künstlerischen Weg unerlässlich sind.
Meine Modul-(Lehr)methode basiert auf meiner eigenen künstlerischen Arbeitsweise der “Offenen Form”. Ich verstehe dabei das Aneignen bzw. Weiterentwickeln von künstlerischen (Wissens)formen als eine gestalterische Suchbewegung. Jede Videolesson führt zu neuen Videolessons (wie der erste Pinselstrich zu weiteren führt). Die darin gemachte Lernerfahrung gleicht einer Pinselspur. Gehe ich wertschätzend mit ihr um, bringt mich jede Lernerfahrung weiter und weiter. Die Form meiner Tutorials ähnelt in diesem Sinne “offenen” Impulsvorträgen, die dich zu eigenem Ausprobieren anregen möchten. Die Übungen im Video zielen nicht auf statisches Nachahmen von Schritten. In der praktischen Auseinandersetzung ist immer auch das-andere-Ergebnis, das-Verknüpfen-mit-Eigenem/Anderem und nicht zuletzt das-konstruktive-Scheitern gewünscht. Mehrere Videos zeigen dir genau, wie du die ersten Schritte vom Lessongucken in die Studien- und Projektphase gehen kannst.
Wenn du auf der Seite “Video Tutorials” in deinem gewünschten Themenfeld ein bestimmtes Video angeklickt hast, erscheinen Kurzbeschreibung, Übungs-PDF-Link, Materialliste und weitere Videoempfehlungen. Doch folge deinen Impulsen! Wenn dir nach thematischen Springen zumute ist, verlasse das Themenfeld. Du z.B. zuletzt ein zeichnerisches Tutorial bearbeitet hast, magst du vielleicht als nächstes lieber zur Farbe greifen. Künstlerisches Wachsen geschieht – meiner Erfahrung nach – weniger durch eine systematisch-chronologische als vielmehr eine unlinear-impulsgesteuerte Vorgehensweise. Das Springen zu manchmal auch gegensätzlichen Bereichen unterstützt komplexes Verknüpfen. Zudem ist spielerische Leichtigkeit immer gut für das Entwickeln deiner Kreativität.
Als Inner Artist ME-Freund*In erhältst du Zugriff auf den gesamten Videopool, die Skripte mit Zusammenfassungen und Übungen sowie die monatlichen Videoneuerscheinungen.
Katharina ist Freundin von Inner Artist. Werde es auch!
Die Inner artist me-Plattform macht mir viel mehr Spaß, als ein Buch über Maltechniken zu lesen und beim Schauen der Videos fühle ich mich fast so, als würde ich Zeit mit Jan und Matthias im Atelier verbringen!
Für jedes Level finde ich spannende, anregende und lehrreiche Videos, die ich mir nach meinen aktuellen Bedürfnissen aussuche und zusammenstelle.
Meine Tutorialsammlung umfasst viele niedrigschwellige Videos, die du ohne Vorkenntnisse leicht bearbeiten kannst. In Einführungsvideos lernst du professionell-künstlerische Vorgehensweisen für den erfolgreichen Umgang mit dem Videomaterial. Welchen Nutzen dir Studien- und Projektphase bieten und wann es Sinn macht, dich mit einem neuen Themenfeld zu beschäftigen. Deine Fertigkeiten und dein Wissen werden sich im Laufe deiner bildnerischen Auseinandersetzung vernetzen, so dass du nach etwa 1-2 Jahren
- generell differenzierter wahrnimmst
- dir eine professionell-künstlerische Arbeitsweise zu eigen gemacht hast
- malerische/zeichnerische Techniken für dein Bildanliegen passend einsetzen
- Bildspannung wahrnehmen und diese bewusst erzeugend zu
- gegenständlichen oder abstrakten spannenden Kompositionen gestalten kannst
Mit Level 2-3 bezeichnete Tutorials sind anspruchsvoller und setzen eine Auseinandersetzung mit Basiswissen-Lernfeldern voraus. Erst wenn du verschiedene Möglichkeiten kennengelernt hast, dich malerisch/zeichnerisch zu artikulieren, bekommst du ein Gespür für deinen eigenen künstlerischen Weg. Als Fortgeschrittene(r) oder Meisterschüler*in erwarten dich neben anspruchsvollen Übungen in allen Themenfeldern auch Videos, die dich zu neuen künstlerischen Herangehensweisen inspirieren wollen. In diesem Prozess ist es unerlässlich für die Weiterentwicklung deiner persönlichen Bildsprache bzw. Bildthematik, regelmäßig Werkbesprechungen mit anderen reiferen Künstler*innen durchzuführen. Diese können wir dir selbstverständlich auch auf dieser Plattform bieten – im Rahmen von Online-Korrekturen, Workshops oder unseres Meisterkurses Malerei mit Zertifikat.
Einfach nur loslegen und der (Mal)-Flow kommt dann automatisch? Mitnichten. Viele kreative Prozesse ersticken bereits im Keim oder schlafen unterwegs ein. Für den andauernden und für dich ganz persönlich wirksamen (Mal)-Flow braucht es die richtigen Kniffe und Tipps. Die wertvollsten Impulse verpuffen tragischerweise immer wieder, wenn du in die typischen Fallen tappst. Im Themenfeld “Werkzeuge zur Kreativität” zeige ich dir die größten Killer deines kreativen Flows auf und wie du sie entschärfen kannst.
Sieh dir mein aktuelles Gratisvideo “Die 3 Killer für deinen kreativen (Mal-)flow” an:
- Elementare Malerei – Basiswissen zu Techniken, Bildspannung und Komposition
- Malerei/ Zeichnung – Experimentelle Ansätze
- Malerei/Zeichnung – Portrait – Akt/Figur – Landschaft – Raum/Perspektive – Stilleben
- Werkzeuge zur Kreativität
Jedes Tutorial lässt sich einem dieser Felder zuordnen. Als Inner Artist ME-Freund*In kannst du dir schnell einen Überblick verschaffen, auf welches Themenfeld du spontan zugreifen möchtest. Ein Beispiel: Du möchtest etwas über Farbaufträge lernen. Das übergeordnete Themenfeld dafür wäre Elementare Malerei – Basiswissen und schon sind darunter die passenden Lessons aufgelistet: beispielsweise “Experimentieren mit Lasuren” oder “Der deckende Farbauftrag”. Durch Anklicken des jeweiligen Videos startest du die Lesson.
Mit einer Inner Artist ME-Freundschaft erhältst du Zugriff auf den gesamten Videopool, die Skripte mit Zusammenfassungen und Übungen sowie die monatlichen Videoneuerscheinungen.
Konstruktive Rückmeldungen und Korrekturen von erfahrenen Künstlern sind sehr hilfreich. Dafür bieten mein Künstlerkollege Matthias Kulcke und ich Online-Korrekturen oder Intensiv-Workshops in unserem Denktraum-Atelier an.
Nutze hierfür die Möglichkeiten einer Inner Artist ME-“Freundschaft”.
Für Vereinbarungen von Korrekturterminen schreibe an: OnlineKorrektur@inner-artist.me
Darüber hinaus kannst du dich bei Matthias Kulcke und mir zum/zur Meisterschüler*in Malerei ausbilden und zertifizieren lassen. Der zertifizierte 4-semestrige Meisterkurs richtet sich an Kunststudierende/Absolvent*innen sowie an Pädagog*innen/Workshopleiter*innen, die ihr praktisches und theoretisches Wissen vertiefen wollen.
Hier findest du die Teilnahmevoraussetzungen und das Curriculum.
